{"id":40452,"date":"2018-10-24T09:38:04","date_gmt":"2018-10-24T07:38:04","guid":{"rendered":"https:\/\/mannschaft.com\/?p=40452"},"modified":"2022-06-27T10:20:19","modified_gmt":"2022-06-27T08:20:19","slug":"die-sinnlichkeit-maenn%c2%adlicher-koerper-beschraenkt-sich-nicht-auf-penisse","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/alte.mannschaft.lgbt\/bimber\/die-sinnlichkeit-maenn%c2%adlicher-koerper-beschraenkt-sich-nicht-auf-penisse\/","title":{"rendered":"\u00abDie Sinnlichkeit m\u00e4nn\u00adlicher K\u00f6rper beschr\u00e4nkt sich nicht auf Penisse\u00bb"},"content":{"rendered":"

Christophe Honor\u00e9 erz\u00e4hlt im neuen Film \u00abSorry Angel\u00bb\/\u00abPlaire, aimer et courir vite\u00bb (in der Schweiz ist er unter dem Originaltitel zu sehen) das Leben zweier v\u00f6llig unter\u00adschiedlicher Menschen im Paris der Neunzigerjahre. Bei der Weltpremiere in Cannes sprachen wir mit ihm \u00fcber Homophobie in Frankreich und die Bedeutung von Nacktszenen.<\/h3>\n

Monsieur Honor\u00e9, Ihr neuer Film spielt in den Neunzigerjahren, in denen nicht nur einer Ihrer beiden Protagonisten, sondern auch Sie selbst nach Paris kamen. War es Ihre Absicht, pers\u00f6nliche Erfahrungen zu verarbeiten?<\/strong>
\nEinerseits auf jeden Fall. Ich wollte einen Film \u00fcber meine Jugend drehen und \u00fcber die Neunzigerjahre, in denen ich aufwuchs. Mindestens genauso wichtig als Motivation f\u00fcr den Film war aber andererseits noch etwas ganz anderes. Denn ich war wirklich schockiert von der Welle der Homophobie, die Frankreich in den letzten Jahren erfasst hat. \u00dcber die Tausenden w\u00fctender Menschen, die gegen die Ehe f\u00fcr alle auf die Strasse gingen. Daran gab ich auch mir als schwulem K\u00fcnstler eine Mitschuld, schliesslich ist es doch auch meine Aufgabe und Pflicht, dagegenzuhalten und die Menschen mindestens zum Nachdenken anzuregen und ihnen neue Welten zu er\u00f6ffnen.<\/p>\n

Mehr lesen: In Paris gingen jetzt Tausende gegen Homo- und Transphobie auf die Strasse<\/strong><\/em><\/a><\/p>\n

Der j\u00fcngere Ihrer Hauptdarsteller, Vincent Lacoste, wurde \u00fcberhaupt erst 1993 geboren. Wie haben Sie ihm vermittelt, was Ihnen diese Zeit bedeutet?<\/strong>
\nEs ist nat\u00fcrlich nicht leicht, jemanden eine \u00c4ra sp\u00fcren zu lassen, die er selbst nicht erlebt hat. Aber ich pers\u00f6nlich fand schon immer: Je mehr ich als Regisseur mit meinen Schauspielern spreche, desto weniger sage ich tats\u00e4chlich. Deswegen suche ich immer nach Wegen, nonverbal zu kommunizieren. Ich empfahl ihm zum Beispiel den Roman \u00abDie Sch\u00f6nheitslinie\u00bb von Alan Hollinghurst. Er hat nur die ersten drei Kapitel gelesen, weil er \u2013 wie alle franz\u00f6sischen Schauspieler\u202f\u2013 unglaublich faul ist. Aber immerhin bekam er einen Eindruck vermittelt. Ausserdem empfahl ich ihm zum Beispiel den Film \u00abMy Own Private Idaho\u00bb von Gus van Sant. Denn es ging mir weder darum, dass er konkrete Erfahrungen jener Zeit in Frankreich nachempfinden musste, noch um Nostalgie, sondern lediglich um ein bestimmtes Lebensgef\u00fchl.<\/p>\n

Lacoste spielt den jungen Arthur, der also in jenen Jahren aus der Bretagne erstmals nach Paris kommt und Filmemacher werden will, genau wie Sie es damals taten. Wie autobiografisch ist denn \u00abSorry Angel\u00bb nun?<\/strong>
\nDer Film ist sicherlich kein Biopic \u00fcber mich selbst. Doch nat\u00fcrlich ist es kein Zufall, dass mein Protagonist zun\u00e4chst in Rennes studiert, so wie ich das damals tat. Und nat\u00fcrlich habe ich versucht, meine Erinnerungen an diese Zeit und diese Orte so wahrhaftig wie m\u00f6glich umzusetzen. In gewisser Weise habe ich diese Erinnerungen noch einmal durchlebt und gleichzeitig meine Schulden bezahlt, um das mal so auszudr\u00fccken. Ich tr\u00e4umte damals davon, Regisseur zu werden, ohne dass ich auch nur irgendeinen Bezug zur Filmindustrie hatte. Jede Woche verliebte ich mich in neue K\u00fcnstler, Filmemacher, Fotografen, Schriftsteller. Mal war es Derek Jarman, mal Robert Mapplethorpe oder Herv\u00e9 Guibert. Und immer wieder erfuhr ich wenige Monate sp\u00e4ter, dass diese M\u00e4nner, deren Kunst mich so ber\u00fchrte und inspirierte, an Aids gestorben waren. Dabei waren sie doch die Einzigen, denen ich meine Arbeit h\u00e4tte zeigen wollen, als ich schlie\u00dflich tats\u00e4chlich meinen ersten Roman ver\u00f6ffentlichte und irgendwann meinen ersten Film inszenierte. Was h\u00e4tte ich daf\u00fcr gegeben, von ihnen in ihrer Mitte begr\u00fcsst zu werden.<\/p>\n

\"Sorry
Der Regisseur von \u00abSorry Angel\u00bb\/\u00abPlaire, aimer et courir vite\u00bb: Christoph Honor\u00e9: \u00abIch wollte einen Film \u00fcber meine Jugend drehen und \u00fcber die Neunzigerjahre.\u00bb (Bild: Georges Biard\u00bb)<\/figcaption><\/figure>\n

Zu den zahlreichen grossartigen Szenen Ihres Films geh\u00f6rt eine, in der wir den etwas \u00e4lteren Protagonisten Jaques (gespielt von Pierre Deladonchamps) zusammen mit seinem todkranken Exfreund in der Badewanne sehen. Wie haben Sie diese Intimit\u00e4t inszeniert?<\/strong>
\nIn der Tat eine verdammt schwierige Szene, zumal sie nur aus zwei Einstellungen besteht. Dass sie mir gelungen ist, habe ich nur den beiden Schauspielern zu verdanken, Pierre und Thomas Gonzalez. Die beiden lagen Ewigkeiten nackt im kalten Wasser, in einem echten, winzigen Badezimmer, in das sich eine zehnk\u00f6pfige Filmcrew quetschte. Und zu all dem kam die Tatsache, dass die beiden nicht nur sehr viel, sondern vor allem einen sehr schwierigen, emotionalen Text zu sprechen hatten. Doch die beiden waren grossartig, nicht zuletzt auch, weil wir ja nicht digital, sondern auf Film drehten und ich angesichts des knappen Budgets die Szene wirklich nicht oft wiederholen konnte. Am Ende haben wir sie zweimal gedreht, aus unterschiedlichen Perspektiven, und daraus habe ich dann das montiert, was man nun auf der Leinwand sieht.<\/p>\n